引用：Mierle Laderman Ukeles, Manifesto for Maintenance Art 1969! Proposal for an Exhibition “CARE”
这份 1969 年宣言把清洁、照护、修复、保存等「维系」劳动命名为艺术，并追问：每场革命之后，周一早上谁来收垃圾？[1]
《维系艺术宣言》最有力的地方，是它把一个常被当成背景噪音的问题直接推到前台：世界并不会因为有人完成了一次创造就自动运转下去。新事物要被保存，空间要被清扫，身体要被照料，垃圾要被带走，制度要被反复修补。现代文化喜欢给「发展」颁奖，却把维系当成理所当然的后勤。Ukeles 的宣言恰好刺穿了这个偏见。
她把人类活动分成两个系统：Development 和 Maintenance。前者对应创造、进步、变化、突破；后者对应保存、持续、修理、清洁、照护。这个分类并不复杂，锋利处在于估值。发展被说成自由、原创和英雄气，维系却常被说成重复、低级和没有创造性。于是很多真正支撑世界的劳动，被压到工资最低、声望最低、甚至完全无偿的位置。家务如此，环卫如此，照护如此，许多组织里的基础维护也如此。[1]
这份宣言把「维系劳动也很辛苦，所以应该尊重」推得更远。Ukeles 说自己可以把日常维系行动命名为艺术：「我的劳作即作品」。扫地、洗衣、做饭、换灯泡、照护孩子，直接被带进美术馆，成为迫使观众观看的作品本身。[1]
这个动作有一种刻意的冒犯感。美术馆习惯展示被完成的作品，维系艺术展示让作品和场所继续存在的劳动；艺术史习惯记住创新者，维系艺术要求记住清洁者、照护者、修复者。它把最不被当作艺术的事情搬进最容易制造艺术光环的空间里，逼观众承认：所谓「高贵的创造」一直依赖被遮蔽的维系。
我觉得这份宣言今天仍然好读，因为它越出了女性主义艺术史，也是观察组织、技术和公共生活的一种方式。很多系统出问题，常常源于没人愿意为日常维护付出足够预算、时间和声望。人们愿意为上线、发布、首演、开幕、增长欢呼，却很少为清理数据库、修文档、补安全漏洞、照顾疲惫的人、维持公共空间的可用性欢呼。发展像烟花，维系像空气；前者容易被看见，后者只在消失时被意识到。
但维系也不能被浪漫化。重复劳动确实会磨损人，照护也可能变成对某些人的长期绑定。把维系称为艺术，并不意味着每一种维系安排都天然正当。真正重要的问题是：谁在做维系？谁从维系中受益？谁拥有拒绝和重新分配维系劳动的权利？如果只赞美维系，而不追问它的分配结构，赞美本身也会变成一种体面的剥削。
所以我推荐读这份宣言，尤其适合在谈「创新」「效率」「增长」之前读。它提醒人别只盯着被命名为突破的瞬间，还要看那些让世界不至于散架的动作。一个社会怎样评价维系劳动，常常比它怎样赞美创造更诚实。创造当然重要；可没有维系，创造留下的东西很快就会变成灰尘、堵塞物和无人负责的废墟。